资讯 • 热点
第五届短剧产业对接大会·杭州于2025年6月27日成功召开
来源:城市中国融媒体   发布时间:2025-07-08  

6月27日,由传商、山海盟联合主办,短剧新势力、短剧右先生协办,AI解说大师、图南圣世影业、剧能剪、SaltyTV、城市中国融媒体CCTVCITYCN、商界·达客行等机构支持的“第五届短剧产业对接大会·杭州”圆满落幕。大会汇聚了影视短剧制作、短剧平台、技术研发及学术研究等领域的众多从业者共同探讨行业前沿趋势。

本次大会聚焦“海外短剧市场新机遇”、“短剧+产业融合创新”及“AI翻译技术在短剧领域的应用”等热点议题,与会嘉宾通过主题演讲、圆桌对话、5分钟对接桌闭门会等形式展开深度交流。此外,大会还围绕短剧与电商、游戏、品牌营销的跨界融合展开讨论,AI翻译技术专场更展示了最新研发成果及本地化应用案例,为行业提供切实可行的解决方案。

20250703_071114.jpeg


为鼓励在短剧领域做出突出贡献的企业和个人,大会特别设立"短剧梧桐奖",旨在嘉奖在内容创作、技术创新、市场开拓等方面表现卓越的企业机构与个人创作者。获奖者包括头部制作公司、导演及技术研发团队等。展现了行业发展的蓬勃活力与创新动能

20250703_071120.jpeg

Screenshot_20250703_071342_cn.wps.moffice_eng_edit_14943788115443.jpg

20250703_071128.jpeg

为更好促进企业间合作与资源对接,现场进行了备受企业喜爱的高效精准“5分钟对接桌闭门会”。通过筛选参会企业与需求匹配,在限定时间内快速碰撞合作火花。助力企业快速建立高价值合作伙伴关系。

20250703_071132.jpeg

如何增加出海短剧的确定性

TopShort 内容负责人 水阑瑟


会上水阑瑟女士阐述了,如何增加出海短剧的确定性,以TopShort和Nishiki水阑瑟的锦书工作室为例,其1年内制作了20部短剧,票房最高达3.5亿,但也遭遇过连续三部失利。近三个月日本市场持续增长,投放素材增加,但单部作品营收能力下降,依赖中国翻译剧和英语剧爆款,本土剧近两个月未出现新爆款,生存空间被挤压,且暂不具备全球市场竞争力。针对日本本土剧困境,建议解决生产成本与品控矛盾,控制成本或出精品;升级剧本,结合日本用户共情点与中国故事核;并在各维度提升作品质量,最后强调坚信日本市场天花板需由本土剧打开,鼓励持续摸索与进步。



20250703_071136.jpeg


内容策略为短剧插上商业化的翅膀

欧游集团 创始人 苏成


短剧的本质是短视频+序列化,一种新的媒介格式,而在短剧中填充信息进行传播,就叫微短剧+千行百业。苏成强调,内容的本质是带来利害关系波动的新信息,但很多人并不真正了解内容,所以创作的作品会偏离了内容的可看性。内容策略方面,欧游借助12年内容引爆品牌增长的经验,保持了较好的爆款率。除了运用在电影电视剧短剧上之外,欧游今年把内容模型运用到了城市IP资产管理,非标商业改造。此外,也介绍了精品电影短片和品效带货超级IP等业务

20250703_071141.jpeg

多模态引擎驱动:构建工业级短剧剪辑量产平台

剧能剪 负责人 余冰

“剧能剪”是工业级短剧剪辑量产平台,以多模态引擎驱动,实现端到端剪辑与投放一体化。它遵循好剪辑的核心要素与原则,剪辑效率优势显著,单剧日产量可观。其算法架构依托多方面分析,提供智能剪辑方案,像视频切分、关键帧抽取等功能完备,还有剪辑模版AI生成及解说内容生成、任务调度等体系。该平台亮点纷呈,能精准捕捉高光时刻、把握流量密码,以黄金6秒吸引用户,实现爆款引流;剪辑方式多样,可一站式满足需求;且注重合规原创,让用户交付无忧。整体而言,“剧能剪”凭借先进AI技术,为短剧剪辑带来高效解决方案,有望引领短剧剪辑量产新趋势。

20250703_071146.jpeg


流量不设边界,翻译+解说双引擎助力短剧海外爆发

AI解说大师 市场总监 沐风 


AI解说大师在短剧出海领域的创新应用。AI解说大师凭借在短剧译制出海和分销投流两大核心服务,以及强大的本土化翻译和分销投流素材生成能力,为短剧国际化提供了有力支持。相较于传统人工翻译,AI解说大师在成本、效率及多语言支持方面展现出显著优势,不仅能够大幅降低成本,提升翻译效率,还能同步输出多种语言,并自动生成文化注释,确保翻译的准确性和文化适应性。此外,AI解说大师还具备精准OCR字幕识别、个性化翻译定制和情感克隆AI配音等先进功能,支持电影、电视剧爆款解说复刻,并提供全语种、全流程、低成本高效率的API接入服务,为短剧出海提供了全方位的解决方案,助力中国短剧走向世界。AI已经带来了一场革新,不破不立,尝试去理解-接受-融入发扬,智能化办公已经是大势所趋,我们有幸成为了参与和见证者。


20250703_071150.jpeg

圆桌:影视文旅融合下闲置资产空间改造思考

主持人:欧美片场 CEO 杨志东

苏州康纳科技 总经理 陈钶

中信国安第一城 品牌总监 张楷婕

扶摇直上影视科技 总经理 李玉龙


张楷婕:以河北京津冀交汇地带的明代文化主题文旅综合体项目为列,该项目隶属中央企业,资产均为国有,由项目自身筹资运营,物业空间自持。项目核心亮点是文旅与影视深度融合:一方面打造国潮乐园,以明代文化为根基融入国潮元素,为游客带来沉浸式文化旅游体验;另一方面,内设影视基地,整合内外景资源自制古装短剧等影视产品,同时面向B端企业提供专业拍摄场地及配套服务,实现C端与B端双向市场覆盖。然而,项目发展面临挑战,当地缺乏影视产业扶持政策。在参与大型项目合作时,企业会通过与地方政府开展商务互动,寻求合作机遇,尝试突破政策限制,挖掘项目在文旅与影视产业融合方面的潜力。


李玉龙: 在发展成果上,郑州通过与政府投资项目合作,将政府下属产业园区、商业街区转化为拍摄基地,成功盘活闲置资产,推动现代剧拍摄量跃居全国首位。目前郑州月拍短剧量已超500部,郑州前三的公司月拍摄数量均在100部左右,尽管受市场因素影响,活跃基地数量(约30家,其中超10家为大型基地)及日接待量存在波动,但整体发展态势良好。在合作要点方面,与政府合作时确保物业产权清晰是重中之重,可有效规避未来债务纠纷、工程款等潜在风险。同时,他指出政府通常不会主动参与基地建设运营,建议主动引导政府加入产业基金创建,通过资源共享、风险共担,推动合作项目顺利开展。

陈 钶:苏州文旅项目与苏州地铁合作推出短剧《乘着地铁去旅行》,借助政府与国企资源,探索国有和民营企业资产高效利用模式,融合文旅资源,推动地方经济发展。并在 ai 影视领域有所突破,联合制作出国内首部全 aigc 短剧《大明星体验卡》将于不久后上映。同时,提出关于集体与私人资产合作模式,在乡村地区,采用 “村集体+农户+企业”合作模式;农户以闲置土地和房屋入股,参与基地运营分红,村集体负责协调管理,企业负责投资建设与运营,实现多方共赢他在国有、集体、私人闲置资产中融资困难问题中回答:“应该面向短剧爱好者创作者开展众筹,筹集改造资金,以基地未来收益权、短剧版权作为回报。同时鼓励短剧企业以优质剧本版权、拍摄设备等进行质押融资,获取改造资金”。在拍摄场景的选择上他提出:“核心逻辑:“性价比+适配比,租赁成本低,转场便捷,配套完善”。要在成本,效率,效果之间找平衡,短剧制作端的场景偏好始终围绕“低成本、高效率、强视觉”

20250703_071158.jpeg

圆桌标题:从出海到回流海外短距国内造的市场机遇与挑战 

主持人:Kira

浩历传媒 CEO 王雯锦

上海风生水起影视文化 CEO 陈格格

欧美片场 CEO 杨志东

SaltyTV海外短剧 内容本地化项目负责人 林子瑶


王雯锦:海外短剧拍摄面临成本高、场景本地化、演员调配及文化差异等挑战,如洛杉矶成本高昂,国内则存在场景适配与演员选用难题,即便解决前两者,工作习惯与文化认同仍是障碍,强调前期沟通和文化适应的重要性,建议寻找优质合作伙伴并开展长期国际合作。在海外场景建设方面,建议郑州地区公司借鉴国内成功案例,同时关注本地化和文化差异,契合海外市场审美;还可学习杭州经验,整合资源,探索与海外团队的创新合作模式。选择国内场地拍摄海外短剧时,不应局限于中国人审美意义上的欧美风格,要注重本土化与文化融合,依受众调整布置,外景选择需贴合故事背景。剧本创作时应规避难以模仿的中国本土植被。针对外国演员对中国文化理解不足的问题,可通过深入交流中国家庭文化等内容,帮助其融入剧情,提升表演水平。


陈格格:在日本拍摄电影时,场地成本问题突出,费用从30 - 40万日元/天涨至60万日元,且每日仅10小时拍摄时间,超时需额外付费,极大增加了制作成本与时间成本。相较而言,中国影视基地场景丰富,未来我计划更多邀请日本团队来华拍摄,降低制作限制。跨文化合作中,剧本本土化与文化差异是主要挑战。以日本动漫小说IP改编项目为例,我们探索出一系列应对策略。对于日本演员,虽因审美差异在中国市场接受度有限,但他们在台词背诵与表演技巧上专业性极强。在技术应用层面,我计划推动公司全面拥抱AI技术。后续新剧将借助AI完成场景制作,突破实体场景与特定演员的束缚,提升制作效率与灵活性,以更好满足拍摄与出海需求。我期待通过这些探索,进一步攻克文化与制作难题,带来更多优质作品。


杨志东:在短剧出海方面,2022年公司投入大量资源与资金,开展近二十个海外剧目项目,旨在积累经验并评估盈利潜力。但因策略未达预期,于2023年年末暂停项目。不过,2023年下半年海外市场需求回升,内容出海需行业协同,汇聚各方力量推动海外短剧及内容的国内生产与出海,这对国家、产业及内容制造业均意义重大。谈及国内外短剧拍摄差异,国内优势在于拍摄周期短、团队配合默契,能高效解决场景问题,有专业团队提供解决方案;海外如澳洲等地,因规定严格,特殊题材拍摄受限,场景与道具筹备成本高、周期长,但海外场景可提供多元国际视角与配套设施,产出符合不同地区审美习惯的画面。


林子瑶:在海外市场拓展中,翻译质量是打开局面的关键。精准的翻译不仅能消除观众的理解障碍,更能搭建起文化共鸣的桥梁。因此,文化输出必须采用本土化翻译策略,就像把中文成语“倚胀红”转化为贴合英文语境的表达,这样才能让外国观众真正理解和接受我们的文化内容。为了提升翻译效率与准确性,我的团队创新采用AI辅助与人工校对结合的模式。AI能够快速处理大量文本,而人工校对则确保翻译既符合语言习惯,又不失文化内涵,以此在时效与质量间找到平衡,助力国际文化交流。谈到海外内容创作,我发现地域差异带来的机会十分显著。东南亚市场对古装题材热情高涨,北美市场则更倾向通俗化故事与普世价值观。所以在筛选剧本时,我会着重考量题材的普适性,同时结合不同地区观众的文化偏好,做好内容的本土化改编,在保留文化内核的同时,最大程度提升作品的接受度,探索更广阔的创作空间。

20250703_071204.jpeg

单部引流5000万+平台TOP10爆款的共性拆解

卷柏影视 总经理 杜垚燊


我们在短剧制作领域有着独到的见解和成功的经验,以下是总结的爆款五大共性大家可以借鉴。首先,爆款短剧需具备“瞬间超载”的镜头内容,即在有限时间内呈现大量信息或者融入更多的情节转折,吸引观众眼球。其次,团队协作至关重要,团队成员之间的默契的配合是制作高质量短剧的基础。再者,导演需要具备掌控全局的责任感,对制作质量负责确保每个环节都达到高标准。此外,对剧本细节的极致追求也是关键,精细的剧本能提升短剧的整体质量。最后,演员与短剧相互成就,优秀的演员能提升短剧的表现力,而短剧的成功也能为演员带来更多机会。这五大共性共同构成了卷柏影视制作爆款短剧的核心策略,为短剧制作行业提供了宝贵的参考。

20250703_071208.jpeg

传统影视从业者如何转型拥抱短剧

剧聚联盟 总制片人 曹震


通过聚焦于传统影视从业者向短剧领域的战略转型,系统阐述一些转型路径与实战案例。剧聚联盟,作为行业先锋,携手路得传媒等优质伙伴,共同探索短剧市场新机遇。通过深入剖析转型短剧的关键要素,有必要强调“与时俱进”的重要性,通过对一些失败与成功案例的对比分析,我们可以看到盲目沿用传统影视思维的风险,以及结合短剧特性进行创新突破的必要性。此外,我认为“更多短剧+”的发展策略势在必行,旨在通过拓展资源、强化口碑建设,进一步提振短剧行业的整体信心,推动其向更高质量、更广阔的市场空间迈进。


20250703_071213.jpeg

短剧+电商,边看边买新玩法

汪汪短剧 MCN事业部总经理 李征


短剧+电商,不仅是品牌宣传的有效营销手段,还能加深公众对品牌的理解。短剧加电商在IOT领域的应用和挑战,从电商行业纬度中,特别要区分货品销售与人带货、货带人之间的差异,并对电商直播的现状、挑战以及成功案例进行分析,如品牌合作、短剧制作和直播带货的实践。无论是内容创作还是直播,了解产品特性和目标客户群至关重要。此外,电商直播也面临一些问题,如参与度不高,具体来说观众人数的波动,以及这对品牌推广策略的影响。整体上,我都是希望能帮助大家更好地理解市场和营销策略,有效运用资源,提升营销效率。另外不同发展阶段,公司对营销策略的需求各异,我认为无论是在电商还是直播领域,理解产品特性和有效沟通是成功的关键。


20250703_071217.jpeg

短剧+从破圈到融圈的新思考

主持人:传商 策划人 梦阳

杭州漫禾动漫 总经理 郑明正

菜场短剧 创始人 山菜

剧聚联盟 总制片人 曹震


郑明正:近年来,短视频和动画在内容传播领域的影响力持续扩大。动画作为一种高表现力的媒介,曾被广泛应用于城市宣传片、非遗文化推广等领域,凭借其独特的视觉语言和叙事方式,有效提升了传播效果。然而,早期动画制作的高成本限制了其市场普及,尽管部分作品反响有限,但其在内容深度和互动可玩性上的潜力仍值得深入挖掘。随着AI等技术进步,动画制作成本有望降低,为创意空间打开新大门。当前,短剧和动漫产业处于快速发展期,需注重内容品质提升,利用技术优化制作流程。短剧与动画的结合(“短剧+”)或将成为行业新趋势,其碎片化、轻量化的特点符合现代用户的消费习惯。但需警惕盲目追求短期流量以实现长期可持续发展。随着全球短剧市场成熟度提升,持续吸引资本与人才的关注,推动行业迈向更高水平。


山 菜:考虑到我自己拍摄的剧目数量不少,这让我联想到十年前“互联网 +”时代的繁荣景象,那时候互联网规模庞大,达到了 1200 亿,而且短剧形式在各个行业都迅速得到应用。当下类似线上打印这样的创新模式,到底有没有实现的可能呢?在我看来,要是想让非遗等内容得到更广泛的关注和接纳,创新呈现方式十分关键。我觉得可以借助游戏 NPC 的形式、当下热门的综艺形象,再融入特效处理和 AI 技术进行加持。这样,当用户游览景点时,既能沉浸在游戏的魅力之中,又能以更加生动有趣的方式接触到非遗。如此一来,受众群体就能得到大幅拓展,不再局限。我还注意到,当下在行业里,扩圈和出海是备受关注的热门话题。我认为刚才提到的这种创新模式,或许能为非遗等文化内容的扩圈与出海提供有力的支持。


曹 震:观望全球转移市场规模,我认为要换短剧并期望有效果。在千行百业中我接触的投资方以影视为主,包括地产、酒店等领域,还有煤老板、个人及基金,需依企业、资金和需求类型定制。或者他们旗下有其他的,再接触发散。另外在这个发展过程中短剧质量上升空间还很大。短剧创作要注重品质以实现破圈。如今,品牌方或电商等外部力量涉足短剧,可通过官方渠道或招募合作,但短剧品质的壁垒与圈层必须坚守,否则易像传统影视剧中的硬广,引发观众不适,影响剧集观感、品质及传播效果。优质内容创作需依据产品特性精准定位,与品牌方商讨虽繁琐,但制作要围绕品质,才能吸引观众。


图片直播链接:

https://m.alltuu.com/album/3444610179/?menu=live


中国·杭州

中国短剧·世界故事

海外短剧中国造生态大会

将于8月下旬在杭州举办

合作联系:13011295895


图片2.png

合作联系:13011295895